冲破黑暗
未来，这张画能留存下来吗？在曼谷当代唐人艺术中心亚历桑德罗·吉安尼（Alessandro Gianni）的个展中，穿行于他的作品之间，耳边总是回荡着这个问题，就好像远方传来的回声。微弱的声音仿佛是存活至今的遗念，凝固在时间中，一次又一次浮现。让观众感知过去之世的第一条线索，便是吉安尼的肖像画主题：他撷取存世的文艺复兴作品，糅杂当代的鲜明色彩，以全新的形式呈现。你似乎认得画作渊源，但同时又感到陌生。分明是熟悉的形象，却难以定义。衬着强烈的背景，它们格外显眼，有时候则融入其中，宛如色彩斑斓的瀑布。它们是往时作品的一部分，吉安尼在自己的画布上一次次引用从前的作品，原作者却湮没不现。
也许，艺术家通过强大的想象力，进入了晦涩的疆域。不过，创作过程中他动用了一位不同寻常的合作助手“瓦萨里”。这位助手是艺术家本人自行设计的人工智能，可以帮助他进行构图。AI可以模仿吉安尼的构图风格生成数字作品，随后再加工成画作。我们可以把AI视为文艺复兴时期画家的助手，负责将画家脑海中的想象转化为视觉构图。
“瓦萨里”得名于乔尔乔·瓦萨里——他是第一位也是最了不起的视觉艺术传记作家。他写下鸿篇巨著，娓娓讲述公元 1200 年至 1500 年间佛罗伦萨最为耀眼的画家、雕塑家以及建筑师的生平。这本巨著到了吉安尼手中，就好像经受过猛烈摇晃，一切全都搅合到一起，经过几个世纪的颠簸后，从汹涌的数字岩浆中倾泻而出。
策展人
艺术家
亚历桑德罗·吉安尼
b.1989
亚历桑德罗·吉安尼（Alessandro Giannì）出生于1989年，是一位意大利艺术家，现居意大利罗马。这位艺术家于2011年毕业于意大利罗马美术学院。他的创作方式包括从网络上收集美学碎片，并试图给它们一个新的存在形式。他的实践涉及绘画的类比与新媒体、互联网和数字文化相融合，研究数字宇宙、平行宇宙和人类梦幻般的内省世界之间的联系。在他的研究中，包含不同类型的作品，既有传统性质（绘画和雕塑），也有技术性质（AI、VR、视频、动画、3D打印）。2019年，亚历山德罗创造了“VASARI”，这是一种人工智能，能够模仿他的创作和生产概念的过程，并帮助他创作草图。2020年，他作为Spaziomensa的创始人之一，开设了这个艺术家经营的空间，旨在提升罗马艺术的活力发展。亚历桑德罗·吉安尼的展览包括：《春假艺术》，阿加塔·贝贝卡共同举办双人展，美国洛杉矶，2023； 《竞赛#3》，与克里斯塔洛、斯特鲁图拉共同举办三人展览，奥德斯卡契宫，罗马，意大利，2022； ；《源于图像》个展，Postmaster画廊，纽约，美国，2021； 《II》与卢卢•努蒂共同举办双人展览， Spaziomensa，罗马意大利，2021； 《Questa Razza Di Diavoli Non Conosce Regole! 》，制汇嘉年华，《时代的启示》，由洛伦佐·吉戈蒂策划，AlbumArte协会，罗马意大利，2019；《Messincéna》，由Numero Cromatico策划，Pastificio Cerere基金会，罗马意大利，2019。
朱利亚娜·贝纳西
1984
独立策展人兼艺术史学家，在罗马工作和生活。本科毕业于比萨大学艺术史专业。策展注重借助特别设计的现场作品重新审视非传统空间。现在于罗马美术学院和米兰万神殿学院担任教职，也曾在欧洲设计学院授课，2020-2022年获得国际“策展实践”硕士。担任罗马美国学院艺术顾问。以联合创始人兼总监的身份打造了《没有比家更好的地方》项目，凭借该项目获得Artribune 杂志 2017 年当代艺术奖。艺术驻留项目《Ritratto a mano》的策展人。并在意大利出版物《Rivista Segno》与《Exibart》任编辑。曾与众多机构、画廊与协会合作，包括：精神实验室博物馆、罗马瑞士学院、当代唐人艺术中心（香港）、柏林-罗马Mazzoli 画廊、罗马 Post Ex，Materia，artQ13、Lac o Le Mon Lecce 基金会、博洛尼亚现代艺术博物馆、伦敦意大利文化学院、旧金山 Nancy Toomey 画廊。曾在众多国际出版机构担任编辑，如：Silvana Editoriale、NERO、Viaindustriae、Palombi等等。
米开拉·塞纳
1976年出生
罗马及曼谷的策展人和艺术评论人。她的研究方向涉及全球语境下当代前沿实验性艺术以及不同地域艺术家之间的对话。曾任北京普里莫马雷拉展览和曼谷当代唐人艺术中心展览总监。近年她策划了大量的展览，提出了艺术研究的有效参照，并专注于对中国和东南亚当代艺术的探索与研究