曼谷当代唐人艺术中心推出了由米开拉·塞纳策展的“及里及外-跨越国界的城市抒写”展览，以开创性方式将城市活力和当代艺术融为一体。这场令人身临其境的展览印证了街头艺术与传统画廊空间不断交融的过程。在这里，混凝土墙壁被画布取代，来自不同国家的作品如实还原街头氛围。艺术在社会中占据怎样的地位？本次展览围绕该主题展开对话，向根深蒂固的旧观念发起挑战。
当观众踏入展览空间，立刻就会被墙面上万花筒般缤纷的颜色、形状与叙事吸引，沉浸其中。策展人塞纳凭借别具一格的策划眼光，邀请来自不同文化背景的艺术家参展，每一件作品都讲述围绕叛逆、表达与城市韧性等主题展开的故事，为画廊注入鲜活气息，将艺术空间转化为活力四射的街头场景，展现了策展人关注在创新与多元文化的明眸。从国际名家繁复的模板印刷作品到地区性创作者充满原始能量的涂鸦，本次展览囊括了来自全球的街头脉动。策展人精心排演一出视觉交响曲，艺术家们各自演奏属于自己的声音，最终与他人完美融合，打造超越地理与文化疆域的和谐叙事。展览将来自不同地区的街头艺术并置于画廊之内，观众们受邀探索城市抒写演进过程，同时也思考着街头艺术在艺术世界日益稳固的地位。因此，该项目不仅捕捉了“叛逆”这一街头艺术的灵魂，还探讨了传统画廊应当认可街头艺术的话题，将展览提升到更高的水平。本次展览向推动策展转型的力量发起挑战，为城市抒写这一具有强大影响力的艺术形式发声，释放其中蕴含的无限潜力。在大都会曼谷市中心展混凝土森林中邂逅描绘城市生活的画作，《及里及外-跨越国界的城市抒写》正是街头与画廊动态对话的产物。
这个项目结出丰硕成果，助力才华横溢的艺术家群体发声融入更为宏大的城市抒写。
本•埃宁以色彩艳丽的粗体排印作品为展览定调。巨大的字母从画布中跃出，夺走观众的注意力，将字符转化为视觉交响曲。埃宁将混乱与控制并置，映射出城市书写的双元性——在喧嚣杂音中寻求秩序。
伦敦警察用精细的线条描绘他们的招牌字符，为展览平添一抹奇思妙趣。他们用看似信手嬉闹实则精心描绘的笔触凝固街头文化的精髓，将幽默转化为发表社会评论的工具。这对双人艺术家组合用作品提醒人们，即便城市最肮脏杂乱的角落，也能容纳欢声笑语。
本泽垃专注细节，凭借一丝不苟的态度在高雅艺术与街头美学之间架起桥梁。他梦境般的新作悬挂在画廊毫无雕饰的白墙上，向割裂梦境与现实的双元切分法发起挑战，邀请观众深度思考艺术及其自由本质。本泽垃的梦幻世界深植于超现实领域又专注于细节，他的壁画作品展现了艺术家将高雅艺术技巧与街头原始能量融为一体的能力。罗伊的作品从动漫作品中汲取灵感，在无边无垠的想象世界中尽情翱翔。他从天马行空充满幻想色彩的日本动漫作品中汲取灵感，打破传统审美羁绊，挥洒求新求变的创意，尽情表达大胆无畏的灵魂。他洋溢着想象力又糅合外来文化的作品为街头艺术场景注入生机，不仅在印尼当地具有强大影响力，也迈向了国际舞台。
穆克莱的作品则以丰富的细节体现微妙的文化差异，让人想到互联互通的全球化社区。作为印尼新生代艺术家代表，他的作品着眼于微妙的文化差异，让展览更具国际化风情。他的作品宛如视觉护照，带领观众穿越国境线，自然融入多元化元素打造的和谐整体。穆克莱丰富的艺术层次激励观众深入探索地球村文化的互通性。
街头文化的标杆人物 JBRock 首次亮相亚洲，他为本次展览带来最为知名的装置作品，为展览营造出几分紧迫感。他的装置作品宛如创作声明，其中包括 7 件围绕身份认知主题创作的标志性肖像作品，不仅反映出城市文化对个体认知的影响，也映射其对立面，暨艺术家行为对城市文化模式的潜在影响。他大胆运用色彩，作品中跃动着来自街头的能量，反映都市生活永不停歇的节奏。每一笔都回应着城市脉动，收纳了都会的生机与活力。
HIMBAD 笔下的神秘人物与梦境般的场景邀请观众进入梦幻与日常碰撞的世界。他的作品满含能量与奇思妙想，以种种不可思议的奇观挑战感官，邀请观众质疑真实与想象的界限；芬恩游刃有余地掌控绘画与图形美学，他在构图与色彩领域独具慧眼，为全局注入独属于自己的触感。他的作品印证简单即力量，用精简的视觉图形书写亟需关注的复杂理念。芬恩的作品则促使观众向“画廊艺术”现状发起挑战。
《及里及外-跨越国界的城市抒写》旨在传达跨越“艺术展览”这一概念的限制，为日新月异的街头艺术发声。每一位艺术家均为展览献出独具特色的篇章，汇聚为宏大的街头叙事，以创意作为共同语言，携手谱写超越地理疆域的绘画长卷。观众在画廊内徜徉，不仅是看客，更是全球对话的参与者，共同拓展城市抒写的流动边界。
艺术家简介
本·埃宁（Ben Eine）
1970年生于英国伦敦
本·埃宁是世界上最成功的字形艺术家之一，探索当代排印艺术的先驱者。
埃宁最初是一位涂鸦艺术家，30多年前开始了他的职业生涯，在整个伦敦留下了许多涂鸦印迹，逐渐发展出了他独特的排版风格。
埃宁开始在东伦敦的百叶窗上绘制巨大、明亮且丰富多彩的字母，用一种不懈的“涂鸦心态”创造出美丽的形式 - 在短短几个月内涂鸦了六十多个百叶窗。这些引人注目且引人入胜的匿名绘制的字母与街头常见的标签和涂鸦形成鲜明对比，引起了公众的注意，对街头艺术的流行起到了重要作用。
Benzilla（Parinya Sirisinsuk）
1984年出生于泰国曼谷
本泽垃毕业于曼谷大学美术与应用艺术专业，深受日本和美国流行文化、街头艺术以及科幻的启发。在“LOOOK”这个三眼外星人角色的引导下，他提出了一个局外人的视角概念。本泽垃结合了工艺绘画、喷漆和平面艺术的技术，打造出一个令人陶醉的叙事，其作品挑战界限，引发思考，并谦逊地邀请观众探索我们世界的复杂性。深入好奇心的领域，踏上一场启发性的艺术之旅。
HIMBAD
1983年生于英国伦敦
HIMBAD是英国中央圣马丁学院高等荣誉毕业生，他完全沉浸在城市生活的丰富色彩中，将普通的城市风景转化为非凡的画布，打破了画廊的纯净“白盒子”与街道脉动的开放空间之间的传统界限。每一笔都讲述着一个故事，一个在传统艺术空间的界限之外展开的叙述。
借鉴他对凯尔特、希腊和东方神话的研究，HIMBAD赋予他的作品丰富而深刻的内涵，引人入胜并提出挑战。他的艺术是一次对原型和潜意识的探索之旅，创造出不仅仅是视觉盛宴，更是引人深思的体验。
他令人着迷的作品的踪迹遍布世界各地 - 从纽约和迈阿密的街道到伦敦、伊比萨岛、柏林、中东、巴基斯坦，以及东京、曼谷、北京、上海、长沙和杭州等亚洲主要城市的充满活力的场景。
自2015年他的艺术作品在伦敦泰特现代美术馆展出以来，HIMBAD一直是街头艺术界的活跃力量，以其卓越的技艺和在每个城市触及的标志性角色而闻名。他的艺术跨越国际界限，每年在全球范围内举办展览，展示出他将公共艺术和画廊展示领域无缝融合的独特才能。
HIMBAD的艺术不仅在美学上吸引人，还作为街头文化经常被忽视的方面的代言人。他的创作不仅在视觉上引人注目；它们是表达那些在他的街头艺术的鲜艳色彩和大胆线条中找到他们的声音的人的叙述和经历的平台。
对于HIMBAD来说，每堵墙都是一块画布，每幅画都是对传统画廊的探索，邀请观众融入一个动态而生动的艺术体验，共鸣于街头的灵魂。
JBROCK
生于意大利罗马
JBROCK在罗马工作生活。自上世纪九十年代初以来，他就成为首都地下涂鸦场景的一部分，这一活动与他的艺术学习一起奠定了他的美学观念和创作方式，始终参照20世纪的图形和绘画传统。自2003年以来，他在画廊和博物馆展出各类作品，但街头仍是他主要的想象参照和展览空间。
穆克莱
出生于1993年1月7日，印度尼西亚
穆克莱的创作采用动态的流行艺术图形风格来表达个人反思和内在真相。艺术家在他的作品中运用流行文化的符号，以传达他最深层的思想和感情，反映了他在一个不断变化的世界中成长的旅程和个人经历。
穆克莱的作品常常描绘现代青年文化的活力以及快节奏的生活环境所带来的焦虑感。
罗伊 (Laksamana Ryo)
出生于1993年7月4日，印度尼西亚班尤旺吉（Banyuwangi）
罗伊现工作生活于印尼日惹（Yogyakarta），专注于流行文化视觉艺术。他最初是一位音乐迷，后来将自己的热情转化到针对流行文化的视觉体验上。童年时的经历给了他很多创作灵感，父母的教导与周日的卡通电视节目潜移默化地促进了他的自由观念和责任感，这种价值观在他的创作中得到体现。
Ryol演变为流行文化视觉艺术家的过程亦是其追逐梦想的旅程。作为一项终身的事业，罗伊希望他的艺术能够留下时代的印迹。
斯特凡·芬恩
生于1982年，意大利南部布林迪西
斯特凡·芬恩 14岁时入读家乡的艺术学校，随后进入布林迪西的艺术学院。此后他开始参与当地的嘻哈运动，并在1997年开始涉足涂鸦创作。在整个欧洲积极涂鸦，Phen不断为自己的作品库添加新的风格和技巧。
2002年，斯特凡诺搬到罗马，追随他的艺术之路。在首都度过的4年中，他专注于提高对数字工具的了解，最终与该市的两家大型传播机构合作。
2006年，他搬到西班牙的巴塞罗那，开始进行纹身创作，将他多年来在绘画和涂鸦中发展的强烈城市印记的图形语言应用到这一学科中；巴塞罗那成为他能够在全球各地进行合作的最佳地点。
他的作品在许多本地和国际杂志上发表，他还与知名电视频道和服装品牌合作，如阿迪达斯和北面。在过去的20年里，他一直在发展改进自己的独特艺术风格，将绘画、涂鸦和纹身融为一体。他当代、新颖且富有美感的艺术作品融合了嘻哈和放克文化的许多元素：音箱、街头篮球、建筑、经典汽车和货车与矢量图形、素描线条、喷漆字体和印象派笔触交织在一起。
目前，他的工作室位于巴塞罗那的Poblenou社区，但他的活动也集中在纽约和德国汉堡，同时在多地进行小型合作项目。
伦敦警察
成立于英国
‘伦敦警察’成立于1998年，是一支英国艺术家团队，他们前往阿姆斯特丹，帮助焕发荷兰首都的街道艺术。在上世纪末，他们是少数几位推动新一波街头艺术运动的艺术家之一。在数年的旅行和街头艺术创作后，‘伦敦警察’开始因其对涂鸦/街头艺术运动的贡献而受到全球认可。他们被纳入了许多记录这一运动的书籍，并受邀在全球各地进行展览和现场绘画表演。25年来，‘伦敦警察’
已在40多个国家举办了125场以上的展览和活动，他们的街头作品在他们走过的每个地方都能看到。自2009年以来，他们开始专注于更具激情的布面作品、更大规模的个展和大型壁画项目。The London Police由查兹·巴里森（Chaz Barrisson）和鲍勃·吉布森（Bob Gibson）组成。查兹绘制标志性的“LADS”角色，而鲍勃的严谨肖像和建筑插图将两种风格巧妙地融合，创造出一个引人入胜的梦幻世界。这对现任搭档已经成功形成了一个比星球大战中的汉·索罗和楚巴卡更加紧密的合作关系，继续制作比管家袖口还要紧凑的精湛艺术作品。