日本诗人谷川俊太郎在他的诗歌《20亿光年的孤独》中写下了人类对於宇宙的絮语，在广阔无边的宇宙中，地球只是沧海一粟。在这颗星球上，人类古往今来探求着与自然及社会的关係，探索人类内心与外界的连接，以及流逝的时间与静止的存在之间的相互影响。艺术家们就像是一个个定点观测的载体，敏锐地捕捉并运用丰富的媒材去探求和表现人类社会的现状。
Ai☆Madonna（1984年生於东京）希望通过美少女的图腾表达女性对当前社会的诉求，总有人要说可爱的表达过於谄媚，殊不知形象就是她的载体与分身，被人厌恶也好只要做到极致就能得到“她”应有的声量。
冈安秀士（1990年生於埼玉）喜爱谷川俊太郎的诗，喜爱希腊神话中关於「爱」「时间与存在」「命运」这些主题的思考。他通过观察与记录当下的行爲，在绘画中表现时间的再生与停止等相对关係。
山田美优（1994年生於东京）的创作则善於捕捉人类生存在时代和社会变迁夹缝中，现代人特有的漂浮感和捉摸不定的特质。她运用砂状材料和凸起的线条创作抽象作品，因爲她觉得砂子是连接起自然与城市的关键。
山本和真（1998年生於东京）以消费社会中的人类行爲及其背後的心理爲主题，通过乍看之下显得疯狂的表现，将人类不断扩展的认知，与本性的内在表现，当作宇宙共存的矛盾呈现在作品中。
西凌平（1999年生於滋贺）运用略粗暴的人物形象来表达人类的内心，由於过度抽象化，并以一种模糊了艺术家国籍的特徵，让观者处於一种惴惴不安之中，而这正是作者想要表现的人类立足於社会之下的不安全感。
孤独的人类通过他们的定点观测，释放出自己在这个星球上的信号。於是他们在电波之中交会，在相遇之後共存。
艺术家
AI☆MADONNA（加藤爱）
1984年出生于日本东京
现工作及生活于日本东京
许多创作者在各个时代将美丽的女孩描绘为「娃娃」，似乎是因为他们试图捕捉女孩「物化」的存在，同时剥夺了她们的精神性。在这些创作者的心中，存在著对女孩的嚮往和永远得不到她们爱的绝望。
现有的「娃娃化」女孩形象被艺术家解构并按照自己的喜好重构。加藤爱也会解构和重构美女，但她试图的重构过程是将「颜色」、「线条」、「形状」等表面特徵进行分割。在这种解构过程中，并不存在暴力的意味。用什麽样的结构来描绘「天使(美女)」? 哪些元素被重叠以创造出「天使」?
加藤爱将「美女」的元素解构，就像回到了生命起源的微生物时期，然後以自己的方式重构(转世)她们。与此同时，她改造後的「美女」通过重生释放出新的能量，成为全新的美丽。这就是新美的诞生故事，也是加藤爱作品的本质，捕捉这种再生的时刻。
观看加藤爱作品时所获得的神奇疗癒感，似乎就来源於这种「诞生的喜悦」。
山本和真
1998年出生於日本东京
现工作及生活於日本东京
山本和真2023 年毕业於东京艺术大学油画艺术学士学位，同年就读於东京艺术大学油画艺术硕士。
山本深受“网络梗”视频内容影响,在人们看似不可理解甚至疯狂的行爲中找到了表达的源泉。他将处於预期消费框架之外的玩味消费视爲一种创作行爲，用乱序的线条和概括式的形象表达了玩味消费的过度本质--将观者引向波动的预期消费框架所造成的不稳定性，作爲他作品的主旋律。
山田美优
1994 年出生於日本东京
现工作及生活於日本东京
山田美优在创作中投射那些生活在时代和社会流变边缘的人。她试图捕捉当代人独特的漂浮感和难以把握的 状态，使用沙子作为材料来表达城市与自然之间的存在。
她亦会在素描的基础上塑造凸起的线条，同时也创作使用粉彩的作品。作品中出现的生物既是注视著变幻莫 测的时代和社会的自我投射，也是描绘观者自身的存在。
西凌平
1999年出生於日本滋贺
现生活及工作於日本滋贺
西凌平於 2023 年毕业於京都艺术大学，其作品秉承「细节决定成败」的信条，充分强调质感和细节。在这些细节的基础上，艺术家想象和构建出图案，并将其融入到画作中平凡而又奇异的场景中。
艺术家自述道，「我画什麽题材，是随机抽样的：就像我纠结早上吃苹果好还是橘子好一样，我会掷骰子。尽管如此，我认为掷骰子的行为并不是随机的——严格地说，在这一自愿行为中，使用骰子选择橘子仍然是我的决定。」
冈安秀士
1990年出生於日本埼玉
现工作及生活於美国纽约
冈安秀士毕业自东京造形大学。自2015年搬到纽约後，受到当地文化的影响和嘻哈音乐的启发，他的作品融合了写实和超现实主义风格，交织现实与幻想。这种将平凡与梦幻相结合的方式,将观者带入一个超现实、难以预料的世界。
冈安的艺术探索了同一事物中的矛盾与对比，奇异与美丽、真实与虚幻、喧嚣与宁静、混乱与和谐。他的作品常呈现色彩绚丽的複杂前景,与简单、安逸的背景形成对比, 呈现出独特而不协调的方式,赋予他的作品一种奇异而迷人的感觉,捕捉了文化世界的奇特之美。