金霖(Kim Lim)在画布上建立了一座幽静的花园,由枝桠、草叶与斑斓的色域组成的风景环绕,守护着不安和敏感谨慎,组织着言说和倾诉。温和的风景中不仅包含脆弱,也承载着柔软的坚硬。在雨伞般的蘑菇和交叉的树干撑起的彩色天空下,丝线般的藤蔓缠绕的树叶间,是柔弱身体衬托的尖锐线条,凸显出几何分割线般清晰的牙齿。在温暖的画面呈现中,牙齿的形象刺破柔和的色域,恰似一场温柔与暴力的共谋,微小齿列与多重景深的风景共同指向艺术家所隐喻的冲破禁锢的精神张力。
当爱丽丝坠入混沌的魔幻世界,提着蓝裙穿越镜面世界的女孩,褪去“乖顺淑女”的社会甲胄,体会到了会更深邃的自由。作品中牙齿形象在脆弱中孕育着抵抗周遭的倔强,在艺术家的叙事实验中每一个弱小的物种都在保护中被柔化晕染,既具备对抗万物的冷硬,又蕴含消融脆弱的危机。这种坚硬也承载温柔留下的齿痕,牙齿符号既是创伤痕迹的抵抗,也是结构支撑,更是突破囚禁框架重要一环,这何尝不是一种“内在自由”。在现代社区共同关系中体不仅有具体的工作地域联系,还有具体的技术性的衍生性关系。努斯鲍姆(Martha Nussbaum)认为良善生活的脆弱性的根基系于超脱掌控的范畴,依赖于他人主宰的诸多活动。在数字技术权力的渗透冲击下,个体意识觉醒的敏感度也在生活迅速变化,不断流动中被放大。生存上的裂隙不仅仅是靠运气、偶然的境遇还有对其造成损害和禁锢的生存条件与社会权力关系。
朱迪斯·巴特勒(Judith Butler)认为的创伤、身体以及生命的脆弱性不仅仅是身体上的可见痕迹,创伤也是社会和结构性不公的显现,代表了权力如何通过不同的手段作用于个性的身体,“可见的痕迹”是长期外在因素作用机制的长久印记,隐喻社会结构和文化对个体的侵蚀。每个现代的个体都需要保护的躯壳与温润的环境,更需要一副坚硬的“牙齿”,它并不意味着强硬或暴力,反而带有一种细腻的力量。如艺术家作品《野蛮生长的她》中,面对着无害的动物,穿着时尚的女性头部仍被不安笼罩,那些看似锋利的几何形状与柔和的色调相对比,产生了一种极为微妙的内心紧张感。几何的棱角给人一种坚硬的印象,但当我们将目光移向色块之间动物画面时,那份柔软的心境便立刻流露出来。柔软需要坚硬的武器,是漫长的孤独渺小的自我面对复杂快速的环境需要的庇罩。
金霖的创作中每一步履痕都同时制造着破坏与新生,将脆弱性与依赖性深藏于柔软的坚韧与自我保护之中。每个人的“善”并不是孤立的,它与他人的“善”息息相关。画布中那些牙齿,并非是暴力的遗迹,突破脆弱的勇气总在禁锢最严密处生长。真正的坚韧,是允许自己在裂痕中保持柔软的能力。温柔不必与脆弱结盟,温柔可以佩戴思想的铠甲,她的创作正是将救赎的可能性编织进了每一道坚硬的咬合中,每一次都温柔有力。
文/王诗颖
展出作品
![]() 有牙齿的温柔 布面油画 152.5 x 367 cm 2025 | ![]() 无拘无束的青蛙 布面油画 91 x 91 cm 2025 | ![]() 瑰丽色眼镜 布面油画 91 x 91 cm 2025 |
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![]() 影子游戏 布面油画 91 x 91 cm 2025 | ![]() 野蛮生长的她 布面油画 91 x 91 cm 2025 | ![]() 柳暗花明 布面油画 183 x 244 cm 2025 |
![]() 分享前行的努力 布面油画 244 x 183 cm 2025 | ![]() 猫女 布面油画 91 x 91 cm 2025 | ![]() 俯仰之间 布面油画 121.5 x 121.5 cm 2025 |
![]() 吼出的勇气 布面油画 121.5 x 121.5 cm 2025 | ![]() 她的力量之根 布面油画 121.5 x 121.5 cm 2025 | ![]() 最后一位旅客 布面油画 121.5 x 121.5 cm 2025 |
艺术家

金霖
生于1985年, 马尼拉,菲律宾
金霖(Kim Lim)是一位常驻马尼拉的艺术家和室内设计师,她的作品探索了身份、情感以及人类经验中的心理维度等主题。作为一名艺术倡导者,她致力于将艺术作为治愈和赋能的工具,特别是为女性服务。她的绘画体现了力量与脆弱之间的双重性,常常描绘女性经历的原始且未经修饰的叙事。她的艺术既迷人又毫不妥协,创造了一种矛盾的织锦,将童话般的美学与生活的严酷现实交织在一起。通过这种互动,美成为传递真相的媒介——不是为了将观众带入逃避现实的幻境,而是为了唤醒他们对我们所共享世界的深刻现实的认识。
她的艺术实践以梦幻与现实的巧妙交织为特征。她充满象征意义的构图和令人难忘的叙事迫使观众以无畏的勇气和清晰的视角直面现实。她的作品将艺术转化为一面镜子,反映世界的真相,并敦促观众觉醒于他们常常选择忽视的现实。这一理念贯穿于她即将举办的个展《有牙齿的温柔》(Teeth and Tenderness)中,该展览探索了力量与脆弱之间错综复杂的双重性,以同等程度的激烈与优雅呈现。她的新系列作品捕捉了女性生活的韧性和复杂性,灵感来源于《与狼共奔的女人》(Women Who Run With the Wolves)中的主题。
金霖的艺术旅程与她的室内设计背景深深交织,她曾领导自己的设计公司长达15年。这一专业背景影响了她在艺术作品中的构图、色彩选择和空间意识。她策划了多场支持女性艺术家的展览,并且是KAPIT KULAY基金会的创始人,该基金会致力于将艺术疗法带入女子监狱和儿童孤儿院。
金霖的作品证明了艺术超越界限、唤醒真相并与人类精神深刻连接的能力。她邀请世界通过她艺术的变革性镜头去直面、反思并崛起。