在这次“瞬间”个展中将呈现徐渠三组不同的艺术作品，分别是： “关于时间的研究”、“无限“和”平衡系列”。在主展厅中，唐人空间12米挑高的巨型墙面上将呈现题为“无限”的视觉装置，作品以两种色彩的渐变关系给整个展厅带来非比寻常的视觉美学经验。“关于时间的研究”这一系列包括9件绘画作品和4件雕塑作品分别在主展厅和二楼小展厅呈现。作品以古希腊罗马出土文物残片上的运动和战斗人物的图像为素材，全部的人物形象用几十道3厘米的同一色系彩色条形绘制，背景与主体绘制方式一致。每件作品所表现出的都是相互矛盾并相互依存的人物关系，同系列的雕塑作品以不同材质表现相同的主题，以古希腊完美美学典范的身体造型与今天最为流行的极简主义色彩解构之间的张力带来独特的美学趣味。在“平衡系列”中展示的4组装置作品都与中国传统建筑风水学有关。传统的建筑风水理论越来越多的被人们取其精华的应用，发展至今的现代风水理论形成其独特的美学特征。徐渠将其美学因素中的”理“、”气“、“数”、“形”等因素提取出具体的形象以探讨风水元素与场域内气势、结构之间的关系。

这个计划是艺术家在异国情调下的一个尝试， 但艺术家并没有拘泥于文化符号的对话或是社会调察类的模式，而是按照他惯常的美学趣味，从一个设计的行动出发——去河道放生是亚洲佛教国家的传统活动，但是这个行为所带来的偶发性，譬如对生态上的影响，或是所引发的观看者对于作品的理解以及对自身生存的思考，艺术家则无从干涉，只是提供了线索，但却没有指出答案。 如同他《路径》系列里，视觉的游戏指导着观者寻找入口和出口，但是根据观者的个人经验或是集体的记忆，这也可以被理解为某种亚洲的抽象纹案。